Was
kann in einer weiteren Filmversion von Arthur Schnitzlers berühmtem
Reigen erzählt werden, was wir noch nicht kennen? Zum Beispiel
eine lesbische Episode. In der Tat haben wir in den letzten 2½ Jahren
fast das Zählen aufgegeben, wie viele Independent-Produktionen im
Reigenstil auf den Markt geworfen wurden (siehe demnächst unseren
fällig gewordenen Trend-Artikel), und die naheliegenste Neuerung bleibt
auch diesmal wieder aus. Schlicht und ergreifend fehlt uns, dem stets analysieren
wollenden Filmmagazin, eine plausible Erklärung. Lesben sind mittlerweile
cineastisch "in", seit einem Jahr beziehen sich schlagartig fast
mehr Jokes und Kleincharaktere in Filmen auf Lesben als auf Schwule. Möglicherweise
liegt es hier an der längeren Produktionsphase eines deutschen Regie-Debütanten,
der in Hollywood Fuß fassen will. Die Studios in L.A. orientieren
sich zwar an den Entwicklungen in Independent-Filmen, frech auch an den
ihnen zugeschickten Drehbüchern, benötigen dazu aber gut fünf,
sechs Jahre. Wenn sie ersteinmal etwas aufgegriffen haben, exerzieren sie
es allerdings bis zum Overkill. Eine Independent-Produktion eines No-Name-Regisseurs
braucht dagegen schon ein paar Jahre, um vielleicht irgendwann einmal ins Kino
zu kommen. In der Tat war das Casting für The Way We Are
bereits so lange her, dass die Schauspieler der konservativen USA ursprünglich
nicht einmal die schwulen Rollen übernehmen wollten – was mittlerweile
ein Muss in einer jeden Filmographie geworden zu sein scheint.Was tatsächlich neu an The Way We Are ist, findet sich in der Abschweifung vom sexuellen Akt an sich einerseits und einer Konzentrierung auf die zwischenmenschlichen Defizite der 90er andererseits: Die Menschen experimentieren viel, glücklich werden sie dabei nicht. Im Gegenteil: sie sind unehrlich miteinander und nutzen sich gegenseitig aus, bis letztendlich ein jeder Traum bitterböse zerplatzt ist. Auf niemanden ist Verlass, eben sind die Partner und ZeitgenossInnen nett, im nächsten betrügen, stehlen, vergewaltigen sie oder prügeln eine auf den Strich. Queer View LeserInnen mit einer geschädigten Vertrauensbereitschaft dürfen sich mit diesem Gang ins Kino voll und ganz in ihrem vom Desaster der Enttäuschungen dominierten Weltbild suhlen.
Es kommt dem deutschen, aus Tadschikistan stammenden Regisseur und Drehbuchautor Josef Rusnak bedeutend mehr auf die Charaktere an, als auf den inzwischen ausgereizten sexuellen Vergnügungstrip. So muss der Übergang von der Heterosexualität in die schwule Welt nicht zwanghaft in die gehabte anything goes-Bisexualität münden. Rusnaks Erzählweise ist dabei durchaus glaubhaft. Die Episoden sind zwar nicht spektakulär, werden aber die KinogängerIn dazu veranlassen, nach der Vorstellung einen kritischen Seitenblick auf die jeweilige LebensabschnittsbegleiterIn zu werfen, ob es da nicht etwa bösartige Parallelen zu der Filmwelt gäbe.
Wenden wir uns der Repräsentation zweier Gruppen zu, den Frauen und den Homos. Die weiblichen Charaktere des Films unterteilen sich im Kampf zwischen den Geschlechtern diametral entgegengesetzt in reiche Gewinnerinnen und arme Verliererinnnen. Kathy hält die Fäden in der Dreiecksbeziehung zwischen ihrem Mann und dessen Angestellten, ihrer Affäre, fest in den Händen. Auch der kurze Auftritt einer erfolgreichen Dame aus gutem Haus in Julies Restaurant zeigt auf, dass die Männer zwar prahlerisch beruflich wie sexuell daherschwätzen, ein kurzer Tischbesuch im Stehen allerdings ausreicht, um zu offenbaren, dass Frauen den Yuppies auf verschiedenen Gebieten und ohne viel Aufhebens überlegen sind. Solche gutsituierten Frauen können sich auch die kranke Theorie leisten, dass sich die Emanzipation der Frau bewusst gegen eine 200.000 Jahre währende Evolution stelle.
Für Julie allerdings bedeutet der Job als Kellnerin ein sozialer Aufstieg. Wenn sie von einem ihrer Gäste am Arbeitsplatz vergewaltigt wird, so zieht das für den Täter keinerlei Konsequenzen nach sich. Sie dagegen erhält eine Abmahnung. Ein Job als Kellnerin ist dagegen zu respektieren, dazu forderte bereits Quentin Tarantino in Reservoir Dogs auf. Jede Frau könne so einen Job bekommen, was auch zu einem Fluch werde. Der andere Beruf mit diesen Eigenschaften ist der der Prostitution, den Lolita mit ihrer Freundin ausführt. Gewalt ist auf diesem Feld imminent.
Unvertretbare Verlautbarungen zum Thema Vergewaltigung ahnden wir an jeder Stelle, hier muss das Presseheft dran glauben. Die Gefühlsaufwallung des beruflich erniedrigten Richard verwandele sich in der Restaurant-Toilette in "verzweifelte Lust", bis er "fast gewalttätig" werde. Also meine lieben Damen und Herren, wenn eine Frau mehrmals und deutlich sich verbal und physich gegen eine sexuelle Attacke wehrt, sie aber dennoch zum Sex gezwungen wird, so ist dies eine Vergewaltigung, und eine solche ist nicht fast, sondern in der schlimmsten Form gewalttätig. "Julie fühlt sich verletzt und gleichzeitig tief bewegt von seinem emotionalen Ausbruch. Umso schockierter reagiert sie, als Richard sie wenige Minuten später am Tisch mit seinen Freunden wie Luft behandelt." Ersteinmal vorneweg, die "wenigen Minuten" sind im Film tatsächlich ein nicht näher definierter Zeitraum von Tagen oder Wochen, eine der vielen Ungenauigkeiten des Pressematerials. Aber worauf es ankommt: Der Schreiberling dieser Zeilen ist offensichtlich ein recht männer-, bzw. täterzentrierter Zeitgenosse. Da wird eine Frau an ihrem Arbeitsplatz am ersten Tag vergewaltigt und soll sich tief bewegt von dieser drastischen "Emotion" zeigen? Vielleicht noch Mitleid mit dem Gewalttäter haben? Aus welcher Szene hat der Verfasser oder die Verfasserin jener Zeilen das gezogen? Jedenfalls kaum aus dem Endschnitt des Films, da liegt Julie nämlich zerstört am Boden der Herrentoilette. Fehlinterpretiert hat die VerfasserIn des Pressetextes auch die Wiedersehensszene. Frau könnte nach dem Lesen des oben zitierten Textes fast denken, Julie hätte sich eine Beziehung mit ihrem Vergewaltiger ausgemalt. Stattdessen soll offenbart werden, wie gleichgültig und kommentarlos des Verbrechens nicht nur der Täter über sein Opfer hinweggeht. Sondern wie die vergewaltigte Frau auch noch Ärger mit der Restaurantführung bekommt, die den Vorfall mitgekriegt, aber anders gewertet hat. Dass Julie sich noch glücklich schätzen darf, dass ihr nicht gekündigt wurde. Eine sehr wahre, bösartige Szenerie, vom Pressematerial vollkommen entweiht. Wollen wir hoffen, dass dies nicht gedankenlos von anderen Magazinen abgeschrieben wird.
Schwule im Sportstudio, eine Anmache mit fallengelassener Seife unter der Dusche und ein heimlicher Homo-Star, der seinen Lover nicht vorzeigen will, dies alles treibt Ober- und Unterkiefer verwöhnter Großstadttucken nur noch weit auseinander. Immerhin sind die Schwulen das einzige Pärchen, das sich wieder zusammenraufen darf. Was nicht heißen soll, dass diese Episode überglücklich endet.
Alles in allem liefert The Way We Are einen Film mit hohem strukturellen Wiedererkennungswert ab, der es im Gegensatz zu seinen Genregenossen allerdings vermag, interessante inhaltliche Aussagen zu liefern.
ki, Berlin
Foto ©: Warner Bros.